Designpreis Gewinnerin Bettina von Cape de Coeur im Interview
Zwischen skulpturaler Eleganz und funktionaler Präzision bewegt sich das Label Cape de Coeur von Bettina Müller Reichl. Die Designerin verbindet wetterfeste Outerwear mit einer klaren, architektonisch geprägten Formensprache und schafft Capes, die weit über klassische Funktion hinausgehen. Ihre Entwürfe wirken kraftvoll und zugleich zeitlos – als Kleidungsstücke, die Schutz, Komfort und Ausdruck miteinander vereinen.
Gegründet wurde das Label in Vancouver, inspiriert von der wilden Natur British Columbias, der Präsenz majestätischer Vögel und einer tiefen Begeisterung für Architektur, Couture und skulpturale Silhouetten. Diese Einflüsse spiegeln sich bis heute in ihren Kollektionen wider: in fließenden Formen, außergewöhnlichen Details und einer klaren gestalterischen Haltung.
Mit dem Gewinn des BLICKFANG Designpreises 2026 in Stuttgart in der Kategorie Mode wurde diese unverwechselbare Handschrift nun ausgezeichnet. Im Interview spricht Bettina Müller Reichl über die Idee hinter Cape de Coeur, die Verbindung von Funktion und Eleganz, kreative Inspirationen und darüber, warum gutes Design immer auch Haltung bedeutet..
Bettina Müller Reichl: Designpreis Gewinnerin der BLICKFANG Hamburg 2026 in der Kategorie Mode
1. Kannst du dich und dein Label kurz vorstellen?
Cape de Coeur macht luxuriöse, wind- und wetterfeste Capes, die Funktion und Eleganz verbinden. Ich habe das Label in Vancouver gegründet, mit der Idee, Outerwear zu schaffen, die ihre Träger:innen erstklassig schützt, und sie sich gleichzeitig immer perfekt für jede Situation gekleidet fühlen lässt. Unsere Capes werden in Europa gefertigt und bestehen aus einem eigens für uns entwickelten High-Performance-Stoff, der wind- und wasserdicht, leicht und atmungsaktiv ist. Im Mittelpunkt steht immer das Cape als zeitlose, skulpturale Silhouette - von verspielt bis kraftvoll, aber immer mit einer starken Persönlichkeit.
2. Wie würdest du dein Label in drei Worten beschreiben?
anspruchsvoll, kraftvoll und einzigartig.
3. Was inspiriert dich bei deiner Arbeit – gibt es Materialien, Menschen oder Orte, die dich besonders prägen?
Ich habe mein Label in Vancouver gegründet, und eine meiner wichtigsten Inspirationen damals war die raue, wilde Natur von British Columbia und die starke Präsenz wunderbarer Vögel in der Stadt und Umgebung - vom Kolibri über den Blue Jay bis hin zum Adler. Vögel und alle geflügelte Wesen, ihre Freiheit und Erhabenheit, sehe ich als eine Art Spirit Animals meines Labels. Deshalb tauchen sie immer wieder in Texturen und Details unserer Capes auf.
Meine Designsprache wird außerdem stark von Architektur geprägt. Besonders inspirieren mich die Arbeiten von Zaha Hadid, aber auch der Wiener Jugendstil und Art déco. Und natürlich die großen Couturiers der 1950er- und 1960er-Jahre - Cristóbal Balenciaga, Charles James, Christian Dior und ganz besonders Elsa Schiaparelli.Ich ziehe Inspiration aus Museumsbesuchen, Designausstellungen und generell aus jeder Form von Kreativität, die mich berührt und begeistert.
4. Was bedeutet dir der Gewinn des BLICKFANG Designpreises persönlich und für dein Label?
Der Gewinn ist eine wunderschöne Bestätigung - besonders, wenn sie von einer so renommierten Designjury kommt. Gleichzeitig fühlen wir uns dadurch noch stärker als Teil der BLICKFANG-Familie.
5. Hat dich das Jury-Feedback in irgendeiner Weise überrascht oder bestärkt?
Es ist immer schön, von einer respektierten Jury Anerkennung und positives Feedback zu bekommen - das ist natürlich eine große Freude und Motivation. Die wichtigste Bestätigung bleibt für mich aber die Reaktion unserer Kundinnen, wenn sie unsere Capes anprobieren, sie tragen und spüren, dass die Stücke ihnen Stärke, Schutz verleihen und ihnen Freude machen.
6. Was wirst du mit dem Preisgeld machen – hast du schon konkrete Pläne?
Ich werde das Preisgeld in die Entwicklung neuer Modelle investieren.
7. Wohin soll sich dein Label in der nächsten Zeit entwickeln?
Wir arbeiten gerade an neuen Capes in einem für uns neuen Material, das unser Sortiment ergänzen wird. Außerdem denken wir darüber nach, eine Couture-Linie zu präsentieren, mit ganz besonderen, limitierten Silhouetten für unsere Community von Cape-Liebhaberinnen.
8. Welchen Rat würdest du anderen angehenden Designer:innen geben?
Eine wichtige Lektion, die ich über die Jahre gelernt habe, ist nicht aufzugeben - auch dann nicht, wenn einem manchmal ganz starker Gegenwind entgegenkommt. Man muss an sich und die eigene Vision glauben. Außerdem sollte man das machen, was man wirklich gut kann und auch wirklich machen möchte. Als gute:r Designer:in darf man nicht versuchen, es allen recht zu machen. Wenn man etwas wirklich gut und mit Überzeugung macht, stellt sich der Erfolg langfristig ein. Und schließlich: an Fehlern nicht verzweifeln, aus Fehlern lernen. Fehler gehören dazu und sind ein wichtiger Teil jedes kreativen Prozesses.
Du möchtest mehr über den Designpreis und die Gewinner:innen erfahren, dann lies gerne hier weiter!
